Показати скорочений опис матеріалу
dc.contributor.author | Косенко, Наталія Євгеніївна | |
dc.date.accessioned | 2021-04-05T14:47:05Z | |
dc.date.available | 2021-04-05T14:47:05Z | |
dc.date.issued | 2005 | |
dc.identifier.citation | Косенко Н. Є. Дискурс театру у французькій драматургії XVII століття : автореф. дис. на здобуття наук. ступ. канд. філол. наук : спец. 10.01.04 "Література зарубіжних країн" / Наталія Євгеніївна Косенко ; Київ. нац. ун-т ім. Тараса Шевченка. К., 2005. 19 с. | uk_UA |
dc.identifier.uri | http://elib.nakkkim.edu.ua/handle/123456789/2700 | |
dc.description | The dissertation is a system research of theatrical discourse in the French classicism drama of XVIIth century of such prominent authors of that period as P. Corneille, J.-B. Rotrou, J.-B. Moliere, J. Racine. Creation of those dramatists can hardly be reduced to a common denominator of an absolutist state. Their individual style appears to be more complicated and much more contensive than scholastic conception of a court theatre, which, in turn, is characterized in the thesis as “pseudo-classical”. Contemporary critic quite often defines the composition characteristics of plays by four above mentioned dramatists as mutual penetration (integration) of baroque and classicism poetic elements within the framework of unified creative system, sometimes called “baroque classicism”. Poly-critical approach to the mentioned problem, used in the research, is determined by the goal to reveal the specific poetic character of the French classicism theater as an integral artistic system of universal semiotic structures - symbols. Analysis of drama works of authors representing different theater models within one classicism quarter pattern, as well as parallel application of philosophical and epistolary discourse, consonant with their drama works, allowed to reconstruct distinctive features of the period’s theater discourse: to reveal its leading concepts, to restore its creative models’ paradigms, as well as to study conditions of its manifestation and to define the limits of their dispersion. At the same time, those limits, due to complicated poetical nature of classicism drama itself, permanently display the ability for broadening and emergence of new interpretation horizons. In fact, analysis of drama texts in respect to poetic speech, immersed in life, open up almost boundless opportunities for symbolic theater paradigms they represent. The leading drama conflict in classicism theater field is defined as esthetic-philosophical correlation of two symbols “wise heart” and “passionate mind”, which is demonstrated with the examples of traditional theater characters: a youth, a girl, a youth’s father, a youth’s rival, a girl’s rival, a confidant, a confidante, a king etc. In classicism drama system, a word, represented in monologues, dialogues, maxims, act as the main artistic means to express the inner value substance of each character of the play and all drama situation as a whole. This distinctive feature of classicism drama word functionally brings it closer to the myth thanks to the symbolic fullness of its content and figurative expressiveness of its form. In that way one of the important intensions of the classicism theater is displayed – inclination to change of mythological paradigm and outdated behavioural stereotypes. The thesis reveled typological peculiarities of classicism drama structure as universal form (Gestalt), represented in the form of baroque triangle (dynamic transcendental) added to the classicism quarter form (realized immanent). At the same time the cruciform scheme of Descartes coordinate system is introduced as a structural archetype of the hero’s inner vision of himself as a drama object. Such dramatized vision by the hero of his own thoughts is expressed in O.Potebnya’s metaphor “the scene of thoughts”. In the context of analysis of the XVIIth century drama the spatial and time whole of the drama heroes is differentiated from the point of mirror correlation between the author’s ”ego” and that of the audience, placed on different sides of the stage space, where the dramatic play is realized. Such experimental model of symbolistic theater has an octahedral form, whose opposite peaks lie on one horizontal line and represent in-focus positions of the audience and the author, opposite in space. The middle quadrangular intersection of such octahedron is the area of the stage imaginations’ projection. | uk_UA |
dc.description.abstract | Захищається рукопис, у якому здійснено системний аналіз дискурсу французького класицистичного театру XVII ст. на основі драматичних творів провідних авторів доби, таких як П. Корнель, Ж. Ротру, Ж.-Б. Мольєр, Ж. Расін. Семіотичний аналіз структурних елементів класицистичного театру дозволив максимально наблизитися до розуміння специфіки авторського стилю цих драматургів, кожен з яких створює власну художню модель театру в рамках єдиного поетичного патерну. Встановлено, що поетична специфіка такого патерну полягає у його кватричній стабільній зовнішній структурі (класицистичній формі), та троїстому динамічному внутрішньому змісті (бароковому наповненні цієї форми). Композиційні особливості класицистичного драматургічного доробку визначаються комбінаторними можливостями поєднання барокових та класицистичних структурних елементів. Для встановлення поетичних параметрів театрального дискурсу XVII ст. (виявлення його провідних концептів, реконструкції його творчих парадигм, дослідження умов його проявлення та меж його розсіювання), в роботі поряд з аналізом класицистичної драматургії розглянуто суголосні їй філософський та епістолярний дискурси. | uk_UA |
dc.language.iso | uk_UA | uk_UA |
dc.publisher | Київський національний університет імені Тараса Шевченка | uk_UA |
dc.subject | дискурс театру | uk_UA |
dc.subject | дискурс | uk_UA |
dc.subject | французька драматургія XVII століття | uk_UA |
dc.subject | французький класицистичний театр | uk_UA |
dc.subject | театр | uk_UA |
dc.subject | класицистичний театр | uk_UA |
dc.subject | філософський театр | uk_UA |
dc.subject | театральність | uk_UA |
dc.subject | класицистична драматургія | uk_UA |
dc.subject | кватричний патерн | uk_UA |
dc.subject | самомоделююча система | uk_UA |
dc.subject | бароковий зміст | uk_UA |
dc.subject | класицистична форма | uk_UA |
dc.subject | універсальна структура | uk_UA |
dc.subject | знаковий простір | uk_UA |
dc.subject | театральна парадигма | uk_UA |
dc.subject | міфологізація героя | uk_UA |
dc.subject | образ-символ | uk_UA |
dc.title | Дискурс театру у французькій драматургії XVII століття | uk_UA |
dc.title.alternative | Theater’s discourse in the French drama of XVIIth century | uk_UA |
dc.type | Other | uk_UA |