Короткий опис(реферат):
Мета статті полягає у висвітленні етапів еволюції скульптури, впливу технологічних інновацій на
розвиток цього виду мистецтва, зокрема на зміну матеріалів, методів створення та способів взаємодії глядача з
мистецькими творами в умовах цифрової епохи. Методологія дослідження полягає у застосуванні низки
методів, а саме: історичного, структурно-функціонального, феноменологічного, що дозволяє глибше
проаналізувати еволюцію скульптури через призму технологічних змін, розглянути структуру та функції нових
технологічних методів, а також зрозуміти досвід сприйняття цих змін як феномену у сучасному мистецтві.
Використано аналітичний підхід для вивчення історичних етапів розвитку скульптури, включаючи огляд
класичних і сучасних методів. Також застосовано порівняльний метод для аналізу змін у матеріалах і техніках, а
також описовий метод для характеристики впровадження цифрових технологій у скульптуру. Наукова новизна
полягає в комплексному огляді ключових змін, які відбулися у скульптурі завдяки новітнім інноваціям, що
дозволяє по-новому зрозуміти процес трансформації цього виду мистецтва. Висновки. В результаті дослідження
виявлено, що розвиток технологій змінив не лише спосіб створення скульптур, а й їхнє сприйняття глядачами.
Розглянута проблема впливу технологічних інновацій на традиційні форми скульптури, зокрема на зміну
матеріалів, методів створення та способів взаємодії з глядачем. Традиційні матеріали, такі як глина, піщаник,
камінь, бронза, метал, дерево були доповнені новими технологіями, такими як 3D-друк та віртуальна і доповнена
реальність, що дозволило розширити межі мистецтва та створити інтерактивні твори, які виводять скульптуру за
межі фізичного простору. Зміни, що відбулися в процесі переходу від фізичних матеріалів до цифрових
технологій, поставили перед митцями питання збереження автентичності, ролі матеріальності та адаптації
скульптури до нових умов цифрової реальності. Майбутнє скульптури буде ще більш інтерактивним та
адаптивним завдяки впровадженню штучного інтелекту та нових цифрових інструментів.
Суть розробки, основні результати:
The purpose of the publication is to highlight the stages of the evolution of sculpture, the impact of technological
innovations on the development of this art form, in particular on changes in materials, methods of creation, and ways of
interacting with works of art in the digital age. The research methodology consists in applying a number of methods,
namely: historical, structural-functional, phenomenological, which allows for a deeper analysis of the evolution of
sculpture through the prism of technological changes, to consider the structure and functions of new technological
methods, and also to understand the experience of perceiving these changes as a phenomenon in contemporary art. An
analytical approach was used to study the historical stages of the development of sculpture, including a review of classical
and modern methods. A comparative method was also used to analyse changes in materials and techniques, as well as a
descriptive method to characterise the introduction of digital technologies into sculpture. The scientific novelty lies in
the comprehensive review of key changes that have occurred in sculpture due to the latest innovations, which allows for
a new understanding of the process of transformation of this type of art. Conclusions. As a result of the study, it was
found that the development of technologies has changed not only the way sculptures are created, but also their perception
by viewers. The problem of the impact of technological innovations on traditional forms of sculpture was considered, in
particular, on changes in materials, methods of creation, and ways of interacting with the viewer. Traditional materials such as clay, sandstone, stone, bronze, metal, wood have been complemented by new technologies such as 3D printing
and virtual and augmented reality, which has allowed to expand the boundaries of art and create interactive works that
take sculpture beyond the boundaries of physical space. The changes that occurred during the transition from physical
materials to digital technologies have posed questions for artists about preserving authenticity, the role of materiality, and
adapting sculpture to the new conditions of digital reality. The future of sculpture will be even more interactive and
adaptive thanks to the introduction of artificial intelligence and new digital tools.