Еволюція драматургічних функцій хору в українській опері: національно-естетичний вимір

Куриляк, Ірина Ігорівна

dc.contributor.author	Куриляк, Ірина Ігорівна
dc.date.accessioned	2020-11-23T15:22:37Z
dc.date.available	2020-11-23T15:22:37Z
dc.date.issued	2018
dc.identifier.citation	Куриляк І. І. Еволюція драматургічних функцій хору в українській опері: національно-естетичний вимір : дис. на здоб. наук. ступеня канд. мистецтвознавства : 17.00.03 – музичне мистецтво / І. І. Куриляк ; М-во культури України. ЛНМА імені М. В. Лисенка.– Львів, 2018. – 195 с.	uk_UA
dc.identifier.uri	http://elib.nakkkim.edu.ua/handle/123456789/2395
dc.description	The thesis is devoted to studing of the evolution of dramatic functions of the chorus in the Ukrainian opera in the end of the nineteenth and the beginning of the twenty first century. On the basis of the source study, historiographic, cultural, musical and theoretical analyses, the specificity of the choral culture functioning in the Ukrainian art has been determined, and the basic directions of the chorus use in the genre of the Ukrainian opera have been shown. The definition of expressive and dramatic functions of the chorus exists through the prism of disclosure of the national aesthetic dimension. The value of the choral singing in the aesthetic dimension of the national mentality, the ways of formation of the Ukrainian opera genre from the perspective of adaptation in this choral component have been defined. The projection of types of the national character in regard to opera and choral works of the Ukrainian composers has been created. A peculiar classification of two imagery and thematic directions of choral scenes has been proposed – the Cossack & knightly and the peasant & farming. It has been determined that the Cossack knightly direction was reflected in the lines of historical and patriotic operas. The analysis of a number of operas of the end of the nineteenth and the twentieth centuries ("Dubno Siege" by P. Sokalskyi, "Taras Bulba" by M. Lysenko, "The Golden Ring" by B. Liatoshynskyi, "Bohdan Khmelnytskyi" by K.Dankevych) allowed to determine the dramatic plans, which most clearly manifest the expressive qualities of the chorus. It has been traced that the peasant farming direction was manifested in operas, marked by a greater intimacy, psychological insight and lyricism of the narrative move. Analytical investigations have been established on choral pieces of the operas by M. Arkas, M. Lysenko, N. Verykivskyi, Yu. Meitus, and the others. It has been investigated that this trend continued in the second half of the twentieth century, through the conversion of the composers to the ancient layers of the past. The analyzed works by Ye. Stankovych, L. Dychko, M. Skoryk, I. Karabyts are the proof of this. Through the comprehensive analysis of the opera and choral scenes, the range of dramatic functions of the chorus inherent in populist and modernist canons has been identified. In the first case, the emphasis is on the opera samples by D. Bortnianskyi, S. Hulak-Artemovskyi, P. Sokalskyi, M. Arkas, M. Lysenko, A. Vakhnianyn. The detailed consideration of these compositions has revealed the basic functions of a choral component in the construction of opera dramaturgy. The distinguished choral scenes of the early Ukrainian opera allowed for identification of its three main lines of usage, emerged as a separate principal character, glossarian and background (active, passive and constrastive). The evolution of the dramatic functions of the chorus in the role of an equal character traced in the opera works by M. Lysenko. It has been determined that Lysenko age involved the ideas of the modernist canon greatly by integrating into the aesthetics of the populist canon. This thesis has been confirmed by the analytical material of the opera "Sapho" by M. Lysenko. The innovative principles of the chorus role interpretation have been traced in modernist canon (illustrated by the examples of works by K. Stetsenko, M. Lysenko, M. Leontovych, B. Liatoshynskyi, K. Dankevych, M. Verykivskyi, Yu. Meitus, M. Skoryk) have been traced. The method of comprehensive analysis revealed the effect of the latest stylistic trends on the specificity of the dramatic functions of the chorus in modern Ukrainian operas. Attention is focused on the combination of several performing ensembles (polyplasticity), using of compile of musical expression means, application of symphonization in thematic invention. The choral component in the modernist canon has been distinguished as the receiver of two adaptation vectors in the drama of the opera composition. The first is associated with decrease of weight in the dramatic and musical development. The proof is a range of the analyzed works by K. Stetsenko ("Iphigenia in Tauris") and M. Lysenko ("Sapho"). The second vector indicates conversely its active involvement. This trend has been revealed in the works of heroic & epic and lyric realist genres in which the choral scenes appear in the form of key nodes of drama. The original approach to the disclosure of the expressive possibilities of the choral component resulted in its author versions. The appropriate conclusions have been made on the basis of the opera songs by Ye. Stankovych, L. Dychko, I. Karabyts, L. Kolodub. The evolution of the dramatic functions of the chorus, in which the top of the searches of its expressive possibilities, is the emergence of an original genre of the Ukrainian music choral opera, represented in the work of Lesia Dychko "Zolotoslov", I. Karabyts "Kyiv frescoes", etc., has been identified in the analysis.	uk_UA
dc.description.abstract	Дисертація присвячена дослідженню еволюції драматургічних функцій хору в українській опері другої половини ХІХ – початку ХХІ століття. На основі проведеного джерелознавчого, історіографічного, культурологічного, музично-теоретичного аналізу, визначено специфіку хорової культури в українському мистецтві та, безпосередньо, розкрито основні функційні напрями застосування хору в жанрі української опери. Окреслення виразових та драматургічних функцій хору відбувається крізь призму розкриття національно-естетичного виміру. Здійснено проекцію типів національного характеру на сферу оперно-хорової творчості українських композиторів. Запропоновано власну класифікацію двох образнотематичних напрямків хорових сцен – козацько-лицарського та селянськохліборобського. Шляхом проведення комплексного аналізу оперно-хорових сцен визначено коло драматургічних функцій хору, притаманних народницькому та модерністичному канонам. В першому випадку увага акцентована на оперних зразках Д. Бортнянського, С. Гулака-Артемовського, П. Сокальського, М. Аркаса, М. Лисенка, А. Вахнянина. Детальний розгляд композицій дозволив виявити основні функції хорового компонента в побудові оперної драматургії. В модерністичному каноні (на прикладі творчості К. Стеценка, М. Лисенка, М. Леонтовича, Б. Лятошинського, К. Данькевича, М. Вериківського, Ю. Мейтуса, М. Скорика) прослідковано новаторські принципи трактування ролі хору. Оригінальний підхід до розкриття виразових можливостей хорового компонента призвів до появи його авторських версій. Відповідні висновки зроблені на основі оперних композицій Є. Станковича, Л. Дичко, І. Карабиця, Л. Колодуба.	uk_UA
dc.language.iso	uk_UA	uk_UA
dc.publisher	Львівська національна музична академія імені М. В. Лисенка	uk_UA
dc.subject	хорова культура, жанр опери, типи національного характеру, національно-естетичний вимір, драматургічні функції хору	uk_UA
dc.title	Еволюція драматургічних функцій хору в українській опері: національно-естетичний вимір	uk_UA
dc.title.alternative	The evolution of the dramatic functions of the chorus in the Ukraininan opera: national and aesthetic dimension	uk_UA
dc.type	Other	uk_UA